sábado, 19 de noviembre de 2011

Melancolía


Director: Lars von Trier
Con Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg, Kiefer Sutherland, Charlotte Rampling, Alexander Skarsgård, Stellan Skarsgård, Udo Kier, John Hurt y Brady Corbet


Crítica:

Tras un primer visionado, sólo puedo concluir, desde el principio, que Melancolía, el último trabajo del polémico Lars Von Trier, es una película que refleja a la perfección una personalidad totalmente depresiva. Y no creo que haya que ser psicólogo para darse cuenta de eso. Ya lo demostró con la retorcida, misógina y sádica Anticristo, y lo ha vuelto a hacer una vez más, aunque esta vez haya dejado de lado esa provocación obsesiva de la que hizo gala en su anterior trabajo, obviando los elementos más escabrosos y directamente pornográficos.

En Melancolía vuelve a sentirse esa atmósfera tenebrosa que ya vivimos en Anticristo, en la que se mezclan elementos de la naturaleza con la historia que se narra. Y todo cuanto vemos en pantalla refleja belleza y tristeza por igual. El film produce una constante sensación de desasosiego en el espectador, pero a la vez le atrapa de tal manera que la tensión producida no es sino la forma de mantener la constante atención. El planteamiento del film es atípico, y esta vez está enmarcado en el terreno de la ciencia-ficción, al contar con un punto de partida tan curioso como es el fin del mundo por la colisión con la Tierra del planeta que da título a la cinta.

Aunque, para el director, el trasfondo de ciencia-ficción en el que se mueve la película es lo de menos, y no sirve más que de pretexto para volver a contar, una vez más, una historia que, literalmente, da ganas de que uno se pegue un tiro. Si que es cierto que, esta vez, hay una contraposición clara de sentimientos al estructurar la película en un prólogo que conecta directamente con el desenlace y dos partes, cada una de ellas dedicada a una de las dos hermanas protagonistas, interpretadas por Kirsten Dunst y Charlotte Gainsbourg. Durante la primera parte la espiral depresiva en la que se sumerge el personaje interpretado por una magnífica Kirsten Dunst es compartido por el espectador. En esta parte de la película se mantiene la idea reiterada del rechazo total de la felicidad, lo que hace que, en ese sentido, Melancolía sea una película bastante dañina.

En el film también encontramos personajes odiosos que actúan de una manera despreciable (cómo olvidar a ese asqueroso jefe interpretado por Stellan Skarsgård) y, sorprendentemente, gotas de humor negro que son capaces de arrancar una sonrisa. El director y guionista vuelve a dar rienda suelta a sus obsesiones, haciendo hincapié en una idea que, desgraciadamente, tiene mucho de verdad: "La Tierra es cruel, nadie la echaría de menos". Es duro, es triste, pero es verdad. Todo lo que vemos en Melancolía tiene una razón de ser, con mayor o menor justificación, pero está ahí, tan real como la vida misma que nos ha tocado vivir. Y, pese a una total falta de explicaciones, en Melancolía se refleja la soledad, la decadencia, la muerte y la más absoluta desolación.

Por contraposición a todo lo que esta nueva película de Lars Von Trier representa, me atrevo a decir que es pura poesía, brutal, contundente y directa. Y el truco para, por decirlo de alguna manera, disfrutar del film es, tal cual, dejarse llevar y sentirse envuelto por la historia.

Es una película tan amarga como bella.

Un 10.



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viernes, 18 de noviembre de 2011

Psicosis II: El regreso de Norman


Psycho II, de Richard Franklin.Con Anthony Perkins, Vera Miles y Meg Tilly.

RE-CRÍTICA:


Hacer una secuela de un gran clásico como lo fue Psicosis de Alfred Hitchcock era una tarea bastante arriesgada. Como ya he mencionado en otras ocasiones, Robert Bloch, el autor de la novela original que dio pie la obra maestra de Hitchcock, escribió dos novelas más centradas en la figura de Norman Bates y en la historia de Psicosis, pero no tuvo nada que ver con las secuelas cinematográficas.

No obstante, Psicosis II: El regreso de Norman, es una muy buena cinta de terror y una continuación de lo más competente, ya que cuenta con un guión de lo más esforzado que, aunque peca de intentar sorprender cueste lo que cueste, ofrece una historia completamente nueva que siendo un homenaje a la película original, se encuentra bastante alejada de ésta.

Esta primera secuela atrapa al espectador desde el principio, ya que empieza con el asesinato de Marion Crane en la ducha, reciclando las imágenes de la Psicosis de Hitchcock y añadiendo planos nuevos. A partir de aquí, la acción se sitúa 23 años más tarde, con Norman Bates en principio recuperado y Lyla Loomis, lahermana de Marion, obsesionada porque éste vuelva al manicomio, cueste lo que cueste. Desde estos primeros minutos en los que nos reencontramos con este Norman supuestamente rehabilitado, sabemos que vamos a asistir a una obra dramática interpretada magistralmente por Anthony Perkins. El resto de actores hacen también un trabajo impecable, especialmente Meg Tilly.

El suspense, que en principio podría ser de lo más forzado, comienza en cuanto Norman regresa a su Motel Bates. Cabe destacar esa extraña atmósfera opresiva y casi sobrenatural que envuelve toda la cinta, llegando a producir verdadero terror cuando un nuevo y misterioso asesino entra en juego. Psicosis II posee un ritmo lento e hipnótico, y cautiva a la par que fascina, siendo todo un ejemplo de que, con esmero, ganas y veneración por el original, se puede hacer una continuación de altura. La banda sonora de Jerry Goldsmith es, como el resto de la película, sensacional, además de bonita y alejada de la banda sonora original.

Otra de las diferencias entre esta continuación y la primera Psicosis es un mayor nivel de violencia, traducido en asesinatos con apuñalamientos gráficos no aptos para todos los espectadores. Quizás este sea el mayor defecto de la cinta, puesto que intenta causar impresión en el espectador a través de golpes de efecto, lo que la hace caer en recursos de lo más trillados.

La película transcurre por varios caminos diferentes, siendo uno de ellos el mejor de todos, ese en el que Norman empieza a recaer y perder nuevamente la cordura. Es esto lo que hace al espectador sentir cierta lástima con un personaje tan desgraciado como Norman. Otra vía argumental es la que tiene como protagonista a Lyla Loomis, empecinada en que Norman vuelva al psiquiátrico, para lo que no dudará en poner en práctica las más retorcidas artimañas. Y, finalmente, hay que destacar la aparición de un supuesto nuevo asesino, que irá haciendo de las suyas en el motel.

Hay que ver la película como si fuera un puzzle, puesto que su desarrollo es mucho más enrevesado que el de la primera entrega, siendo algo que beneficia bastante a la historia, puesto que implica una mayor atención por parte del espectador.

Los últimos planos son sorprendentes, tanto como sorprendente es el resto de la película, y dejan un final abierto.

Como continuación y secuela es magistral.

Un 9.

Psicosis


Director: Alfred Hitchcock
Con Anthony Perkins, Janet Leigh, John Gavin, Vera Miles, John McIntire, Martin Balsam, Simon Oakland y Patricia Hitchcock

Crítica:

La primera vez que la vi tenía 14 años y fue en un pase del espacio Qué grande es el cine de La 2. Recuerdo que en aquel primer visionado ya me quedé encantado con la cinta. Ese encanto se ha mantenido a lo largo de los años y, de hecho, tras revisar el filme hace un par de semanas, no he variado nada la percepción que tengo de él, pues me sigue pareciendo una obra maestra indiscutible, precursora de todos los psychothrillers de la historia del cine, que se conserva hoy en perfecto estado. Es una cinta que ha sabido envejecer muy bien.

A partir de una novela escrita por Rober Bloch, que a su vez es la primera entrega de una vistosa trilogía, Hitchcock hizo una película soberbia, una auténtica lección de cómo hacer cine, dosificando la información a lo largo de toda la trama hasta llegar a un clímax final aún más aterrador que el resto de la película.

Psicosis es un ejercicio de terror alejado de los convencionalismos que aún no existían en el momento de su estreno, es una película que ofrece un montón a partir de elementos tan simples como una habitación de motel, un caserón en una colina, una ladrona fortuita y un personaje tan lleno de matices como Norman Bates, inspirado en el célebre asesino Ed Gein (que entre otras muchas películas, dio lugar a un film de Chuck Parello bastante interesante). Como parte ya de la historia del cine, por razones obvias, figura la secuencia del asesinato en la ducha, tan directa, cargada de misterio y tan bien rodada como pocas. De hecho, no creo que exista una escena tan potente y terrorífica como esta, en prácticamente ninguna película. Es una afirmación contundente, pero estoy plenamente convencido de ello. Hitchcock era un maestro que supo rodar una secuencia tan simple con un pulso firme, enseñando lo mínimo, cosa que otros imitadores vulgares no han llegado a conseguir rodando escenas similares o directamente copiadas de esta.

Con esta primera entrega de la serie se desató, años más tarde, toda una oleada de imitaciones, guiños, homenajes, etc. que intentaron aprovechar las bases argumentales de un film que supuso un inicio y un final, al menos en lo que a calidad se refiere. No sólo dio pie a una infinidad de secuelas extra-oficiales, sino que Psicosis fue el inicio de una saga compuesta por tres entregas más (Psicosis II: El regreso de Norman, Psicosis III y Psicosis IV: El comienzo), y ninguna de ellas carente de interés. Mención a parte se merece esa cosa perpetrada por Gus Van Sant en 1998 que en España se estrenó como Psycho (Psicosis), que no era más que una repetición plano por plano de la cinta original sólo que en plan subproducto, en plan ridículo total y en plan deleznable. Y, para completistas, citar el fallido (según dicen, porque no lo he visto) telefilm Motel Bates, que ignoraba las secuelas y ambientaba la acción nuevamente en el motel después de que fuese heredado por Alex West, compañero de habitación de Norman en el hospital, tras la muerte de éste.

La mayor virtud de la película es la dosificación del suspense a la vez que su capacidad para generar angustia. Todo se le va presentando poquito a poco al espectador, hasta llegar a un soberbio clímax final en el que todas las respuestas son contestadas. Creo que, tras muchos años de consumo cinematográfico, esta es la mejor manera de realizar una cinta de suspense y terror. No se debe caer en la gratuidad y es mejor sugerir que mostrar, puesto que eso supone la llave a la hora de abrir las puertas de la imaginación del espectador. En Psicosis, además, enseguida te metes en la piel de la que supuestamente es la protagonista principal, Marion Crane, interpretada por una espléndida Janet Leigh. Todo lo que viene a continuación descoloca de tal forma al espectador que, de tan turbado que queda, necesita respuestas, lo que le obliga a permanecer atado a su butaca.

Psicosis es una película de visión obligada para todos los amantes del buen cine de terror, pues es, no sólo el comienzo de todo lo que vino después, sino la mejor película de asesinos psicópatas que se haya rodado jamás. Sus secuelas oficiales, como bien he dicho, son competentes, muy competentes, pero no están a la altura de esta maravilla cinematográfica. En ella, el actor Anthony Perkins, que en paz descanse, hizo un soberbio trabajo a las órdenes de Hitchcock, y permanece en la retina del espectador como el siniestro Norman Bates, director del motel, un papel que lo encasilló para siempre.

Un 10 indiscutible.

Como nota informativa, el escritor Robert Bloch escribió en 1982 su propia continuación de la historia, titulada Psicosis II, que no tiene nada que ver con la película de Richard Franklin, Psicosis II: El regreso de Norman. Mencionar que se trata de una novela de lo más interesante y entretenida, que vuelve a dar una vuelta de tuerca más a la historia y no debería dejar indiferente a nadie. Desde luego, es muy recomendable su lectura.

Recientemente se ha editado en España La mansión Bates (Psicosis III), una tercera parte también escrita por Bloch, que pone punto final a toda la trilogía literaria, de título original Psycho House. Actualmente me la estoy leyendo, así que ya hablaremos de ella.

miércoles, 16 de noviembre de 2011

Estreno en La Sexta esta noche, hay que verlo.

Enviado desde mi Android: ¿Programa? Person of Interest: Episode 1 ¿Donde? La Sexta ¿Cuándo? 22:25/16-11 Guia TV - ES